Nota - Estar ausente

Já devem ter notado que não houve posts ainda esta semana. Infelizmente não tenho computador e apenas hoje tive oportunidade de agarrar um na biblioteca.
Como estão quatro posts pendentes, farei excepção de postar em fins-de-semana, até voltar ao horário regular.
Nisto ficam alguns dos temas que irei abordar:

• Narração
• Linguagem II
• Guia estrutural avançado
• Herói é o anti-herói

Possivelmente na próxima semana já deverei ter oportunidade de seguir regularmente.

Recomendações II

Mais um dia de recomendações!

Hoje temos duas numa! Ou quase. Encontrei esta recomendação num sítio do qual já não me lembro e achei bastante interessante de partilhar depois de ter desfolhado algumas páginas na Amazon.

 

For Women Only e For Men Only, de Shaunti e Jeff Feldhahn, são dois livros excelentes não só para a escrita como pessoalmente. Para compreender como a mente do outro sexo funciona! Muito bom pelo que vi e estou com imensa vontade de adquirir o volume da esquerda. Podem fazer browse de algumas páginas no site da Amazon.

Pesquisa

Hoje foi um momento à encrava. Pelos vistos a minha memória não está nos seus melhores dias.
Bom, falemos de pesquisa. Nem sempre é necessária fazer pesquisa quando se escreve. Tudo depende do género de livro que se vai narrar.
Neste volume que estou a escrever, para o prólogo - uma história parcial, esperançosamente à espera de uma continuação (veremos) - necessitei de fazer alguma pesquisa um pouco mais intensiva do que normalmente faço.

O costume que tenho é de fazer um leve browsing no Google. Não há melhor amigo que este. Quando tenho que pesquisar além do meu conhecimento académico volto-me sempre para a Wikipédia. Contudo, e com muita tristeza, em português está bastante esburacado. Uma vez mais sublinho que inglês é a melhor solução para pesquisar, uma vez que mais facilmente se encontra mais informação. Também se pode correr atrás de uma enciclopédia, mas aconselho isso como último recurso.

Há imensa gente que não está muito familiar com os atalhos de pesquisa, nomeadamente as aspas, o sinal + e o sinal -. As aspas mantém as palavras num fragmento ou frase, enquanto que os sinais adicionam ou retiram respectivamente a(s) palavra(s) que lhe(s) segue(m).

Quando algumas coisas são mais específicas e são para múltiplo uso é bom procurar livros ou ebooks sobre esse determinado assunto.

A linguagem

Se há coisa mais irritante e desconcertante num livro é a linguagem. E não me interpretem mal que não falo de calão. Falo sim de de formalidade.

Não sei se para aqueles que são destros em inglês alguma vez notaram o quão a maioria das vezes as legendas de filmes e séries são tão más em Portugal. Às vezes até dói só de olhar. O mesmo acontece com os livros. As traduções não coincidem bem, embora neste caso nem seja pelas palavras.O grande problema é o estilo.

Pegando no post de ontem vou confessar que li a Saga Twilight em inglês muito antes sequer de ter sido o primeiro livro traduzido. E quando fui a Coimbra a uma das consultas de rotina no hospital, tal como todas as vezes dou um salto ao fórum com o meu pai, comprei o livro em português. Bem, que desastre! Só um erudito usaria aquelas palavras. Decerto nunca viram uma adolescente de 16 anos cuspir tais palavras. Pois é. Mas a conversa não era bem assim. É, na verdade, um livro com uma linguagem simples, uma ocasional palavra menos comum aqui ou ali, mas nada que pudesse encarcerar o livro num dicionário.

De Sherrilyn Kenyon, Acheron à esquerda em português, Dream Warrior à direita em inglês.
A informalidade característica das narrações da série mantém-se no livro traduzido. 

O que realmente vos quero falar hoje é disso mesmo. Boas traduções, bom diálogo e boa narração. O que isto quer dizer é que o tipo de linguagem que se usa ao longo da narração de uma história deve estar nos conformes das personagens, de quem narra (dependendo do tipo de narrador) e da audiência literária. Sempre achei o português na sua natureza uma língua muito formal. Principalmente com os livros que lia. E depois somos expostos a obras literárias. O que vai dar ao mesmo. Existem todavia livros bem traduzidos, o que só me faz lembrar a mítica luz ao fundo do túnel.

Tudo isto para dizer que quando se quer remover aquela formalidade tão irritante que vemos nos livros a melhor solução é usar e abusar do tom coloquial. Para aqueles que não sabem o que coloquial significa é só pensarem na maneira de se falar em tom de conversa casual. Isto é, toda a gíria que se usa é o que torna o que é narrado num livro mais real. Se na vida real não falamos com formalidade em conversas casuais, nem quando recontamos algo que aconteceu dessa maneira, porque o fazer de forma escrita?

PEE - O efeito emoção

Primeiro vou pedir desculpas por ontem não ter havido updates. Tive uma insónia, deixei-me dormir de manhã e depois saí até à cidade. Quando cheguei, à noite só conseguia pensar em ler o No Mercy da Sherrilyn Kenyon (que bem valeu a pena!).

Hoje durante a minha leitura de mensagens fui parar a um blog português - o qual não vale a pena mencionar - e li uma coisa que me deixou perpetuadamente estupefacta. Todos estão conscientes que a relação de leitor/livro com a obra A Saga Twilight (Crepúsculo) existe maioritariamente de uma forma: love/hate.

É óbvio que a maioria das pessoas sabe justificar os seus gostos. Agora daí a dizerem que não compreendem as razões pela qual alguns gostam só me dá vontade de chamar essa gente de tansos. Isto porque para quem se preza de fazer reviews (críticas) não parece apanhar metade das coisas.

Há já muito que me tinha apercebido do que realmente prende os leitores a um livro. Não é só a originalidade, acção e pequenos detalhes que os vão colar às páginas, mas a empatia para com as personagens. Mas dito desta maneira, responderiam que as personagens desta história são do mais estúpido possível de imaginar.

E aqui fica a diferença - aquilo que leva um livro mais além de uma boa obra é o que se chama de PEE (Powerful Emotional Experience) - Experiência Emocional Potente. Foi o que aconteceu com a Saga Twilight. E muitos dirão "Infelizmente!" Contudo quando lemos um livro, vamos ligar-nos às personagens e às experiências que estas vão passar. Randy Ingermanson fala sobre isso, e explica melhor em que consiste a PEE.
Para rematar em simplicidade como costumo fazer, posso-vos dizer que consiste no seu básico em puxar da emoção interior das personagens. Para fazer isso podem perguntar a vós próprios o seguinte: 

• Como se sente a minha personagem?
• O que sente a minha personagem? 

Espero fazer no futuro um post mais detalhado. Entretanto podem saber um pouco mais lendo estes posts sobre o assunto:
Powerful Emotional Experiences in Fiction  
On Those Pesky Powerful Emotional Experiences

Recomendações

Hoje é dia de recomendações!

Como vão funcionar este tipo de posts? Em várias categorias, desde blogs, artigos e livros entre outras coisas que podem ser úteis e/ou interessantes.

Hoje tenho um blog excelente. Let The Words Flow é um blog comum de diversas autoras da comunidade Fictionpress que (a maioria) já passaram a profissionais. Para quem se dá bem com o inlgês é um site excelente sobre a escrita, recheado de conselhos e críticas. Um sítio a seguir. Visitem aqui.

Revendo para continuar

Hoje não é dia de guias, mas dia de mostra e dicas!

Estou a reler o que foi escrito, para poder continuar a história sem quebrar muito o paço.

Não tive a melhor manhã possível uma vez que a mazela mensal das mulheres decidiu atacar e deixar-me com dores abdominais e de costas. Isso não significou que depois de me afogar num par de analgésicos não conseguisse trabalhar e achei já que era tempo de reler o maldito manuscrito. Por alguma razão, provavelmente o ambiente já que trabalho melhor no barulho e tenho estado enfiada em casa, não tenho conseguido acrescentar as cenas seguintes à última página escrita, quase a terminar o segundo capítulo.

Assim que uma boa maneira de combater o encrave e deixar estar o que está escrito, parar ou virar-se para outra coisa, e voltar a pegar quando houver vontade. Pelos vistos a minha só voltou agora.

Tenho estado a fazer algumas notas com as cenas que se seguem enquanto rumino o chá, e umas separadas com cenas que são importantes e têm que aparecer, apesar de não saber em que partes. Assim posso comparar a timeline e inserir onde acho necessário cada item.
Vamos ver se é hoje que termino o segundo capítulo.

A ideia

Hoje é a minha parte favorita - a ideia!

Pode surgir de qualquer sítio, a qualquer hora, com qualquer coisa e de qualquer maneira. Que loucura! Mas metê-la no sítio de forma compreensível a conversa já é outra.

Pessoalmente eu uso variados métodos, dependendo daquilo que quero apontar.

Quando inicialmente tenho uma ideia, costuma surgir com personagens a agir de uma determinada maneira numa determinada situação. Ou, caso raro, acordar com uma cena na cabeça. Nessas alturas o que eu faço é escrever a cena que tenho na cabeça. Não interessa que esteja mal,ou bem, que os nomes das personagens sejam definitivamente aqueles ou que no final a cena continue assim. É só pô-la em papel. Algo do género:

A noite fria afogava-se num breu infinito. Apenas as minutas luzes aqui e ali ao longo da rua lançavam feixes fugitivos sobre os passeios, mas que depressa eram engolidos pela imensidão da escuridão da madrugada. Gabriel Whittemore inalou profundamente. O ar estava húmido, o firmamento dissimulado pelas ameaçadoras nuvens. Mas o vento enfurecido que agitava os cabelos de Gabriel, que num gesto natural cobriam as suas finas sobrancelhas, arrastava consigo um odor que lhe era estranho e, contudo, o deixava desconfortável. Gabriel olhou para a rua abaixo dos seus pés. Mesmo na escuridão os seus olhos perscrutavam atentamente as ruas vazias e escuras. Nada. Não havia nada na rua, nem mesmo nos cantos mais obscuros. E contudo, Gabriel sentia um estranho pesar no seu âmago, deixando-o indisposto. Gabriel grunhiu inclementemente e tomou balanço, saltando do terraço do prédio para o passeio e aterrando suavemente sob os calcanhares.

Sim, às vezes até me surpreendo a mim própria.

Quando não tenho nenhuma cena na cabeça e só consigo visualizar o tipo de história que quero fazer escrevo simplesmente uma sinopse de um par de linhas e título (tenho uma tendência a dar nomes e títulos, mesmo que não sejam finais). Assim:

Depois tenho um método que uso imenso, do qual já falei no post anterior, que é as listas:

Não importa que estejam por ordem ou não. Costumo por vezes colocar um U ou um O para identificar se está ou não ordenado cronologicamente e acrescentar números para refazer a lista a limpo.

Este último método não é dos meus favoritos porque, verdade seja dita, eu não funciono bem e faço semrpe da pior maneira.

Basicamente, segue um pouco do Método do Floco de Neve Original e passa sobre escrever através da persoangem. Descrever em pequenos parágrafos o que a personagem quer, o que faz para o conseguir, os problemas (conflito) que surgem e como afectam a personagem e como a personagem soluciona o problema.

Por fim, quando já passámos esta fase inicial, começa-se a apontar as notas técnicas e personagens, relações e todos os outros detalhes, quer em esquemas, textos ou listas, é como preferirem.

Estrutura e como organizar facilmente uma

Hoje podia estar aqui infinitamente a falar sobre a estrutura de uma história e maçar-vos até ao aborrecimento. Nem era minha ideia começar com este post, mas sim o da ideia, mas achei que este era mais importante de saber primeiramente. Como nem eu pessoalmente gosto de textos longos, vou comprimir aquilo que sei para o essencial sobre estruturação.

Esta é a estrutura mais básica a que se pode resumir um história:

• O princípio - Toda a exposição de personagens, sítio e todos os condicionantes que fazem parte da história.

• O meio - Aqui é a parte mais importante, e para muitos a mais difícil: o conflito. Isto é a alma do livro. Tal como a Wapy explicou no Processo Criativo 1, as personagens nascem por necessidade, necessitam motivação e são as ferramentas da história. Ou seja, quando criamos uma história temos de ter em conta um aspecto muito importante: apenas existirá um conflito se a personagem se conseguir deparar com problemas, qualquer que seja o tipo deste e depois o solucionar.

• O fim - A grande maioria das pessoas quando têm uma ideia, normalmente têm o princípio e o fim já definidos de certa maneira. Embora isso, é absolutamente necessário ter em conta que o fim é a resolução do conflito, e daí ser preciso que o fim faça sentido em relação ao meio.

Alguns aspectos a ter em conta sobre a estrutura para não esquecer são que nenhuma das fases da estrutura tem de obrigatoriamente seguir uma determinada extensão e é também de acrescentar que não é preciso criar apenas um conflito ou muitos para ter uma boa história. Se estivermos a escrever uma short-story (ou um conto se preferirem) vamos cingir-nos a meros parágrafos.

Agora à parte interessante! Como organizar facilmente uma estrutura para uma história. Existem imensas maneiras de o fazer. Mas vou mostrar apenas um par delas, porque são simples e fáceis de acrescentar mais e mais detalhes.

Existe um método criado por Randy Ingermanson chamado o Método do Floco de Neve. Simplificado e explicado, este método diz-nos que para estruturar uma história devemos fazê-lo partindo de algo simples e ramificando-o, e dessa maneira tornar mais complexa a história, tal como a estrutura do floco de neve Koch (falamos de formas fractais).

Usando este método como base, podemos estruturar uma história usando:

• post-its - cada post-it contém informação sobre a história: uma personagem, uma acção/acontecimento, um problema, um detalhe técnico, etc. Torna-se fácil organizar linearmente a história ao alinhar os post-its conforme quisermos.

• listas - já usei este método, e é muito bom se tivermos a história toda na cabeça. É rápido de criar um manuscrito, deixando-o depois para revisão. Fazem-se tópicos que servem de guias.

Existem alguns programas por essas bandas além do Word ou Note Pad. Um programa curioso que encontrei foi o Liquid Story Binder XE, feito especialmente para quem escreve, principalmente a computador. Pessoalmente, ainda gosto de pegar na caneta e nem sempre tive computador para escrever. O meu primeiro livro foi todo escrito à mão.

M-rated – O conteúdo maturo

Continuo a sublinhar que os géneros nas livrarias portuguesas não estão lá muito bem digeridas. Nunca vos aconteceu pegar no livro, folheá-lo e arrependerem-se por apanhar algo que não estavam à espera? Eu já, e acreditem que na altura foi bastante embaraçoso.

Costumo defender que o romance adulto não tem necessariamente ter cenas em que um pudico vos gritaria "CENSUREM!". E até tenho um excelente exemplo para vos dar - Shanna Swendson.

Foi provavelmente a autora mais original e hilariante que já li e bem a ponho num pedestal com Katie MacAlister. Existe contudo uma grande diferença entre as duas, e óbvio será dizer que não falo da história, mas do conteúdo maturo.

Enquanto que com os romances de Katie nos vamos deparando com "cenas de quarto" e alguma gore, Shanna consegue oferecer-nos uma dose semelhante de humor, menos o conteúdo maturo. O resultado é um livro com personagens adultas, mas que pode ser lido por um público de YA.

A abordagem de personagens adultas versus adolescentes é muito diferente e, para mim, sempre foi mais aliciante. A história que precede o livro que estou a escrever é M-rated, embora as personagens sejam mais novas do que as desta história. Apesar disso vou seguir a primeira escolha, deixando para trás as "cenas de quarto" e puxando apenas da gore quando necessário. Há maneiras de dar a volta a este tipo de coisas. Mesmo assim acredito que de certa maneira algumas vezes são precisas para a essência da história.

O género

Da wikipedia:

"A fantasia urbana é um subset de fantasia definido pelo lugar; a narrativa fantástica tem um set urbano. Muitas fantasias urbanas encontram-se em tempos contemporâneos ou têm elementos sobrenaturais. contudo esta não é a definição primária de fantasia urbana. A fantasia urbana pode ser colocada em tempos históricos, tempos modernos ou tempos futuristas. O pré-requisito é de que seja primariamente definido numa cidade ao invés de um lugar rural, que têm o seus próprios subsets."

Este é o género que vou abordar. É, de pena minha, um género que só agora surge nas livrarias, e que mesmo assim se cinge a autores estrangeiros.

Os melhores exemplos que vos posso dar (e dos meus favoritos, cada qual por sua razão) são Christine Feehan, Sherrilyn Kenyon, Keri Arthur, Katie MacAlister e Devon Monk. Isto para não tornar a lista enorme.

Contudo quando falo nestes autores aborda-se livros para adultos. Existem alguns bons autores do denominado Youn Adult (que infelizmente em Portugal é um grupo etário muito mal selecionado - infanto-juvenil). P.C. Cast + Kristin Cast, Claudia Gray, Alyson Nöel, entre outros. Todavia quando leio uma faixa etária versus a outra, encontro sempre que, no Young Adult (YA) falta muito de construtivo a personagens, para não falar de que parecem seguir sempre o mesmo padrão - a consistência das histórias não apelam. Enquanto que no adulto se ajuntam os mistérios, as consciências, as grandes decisões, os intrincados desenvolvimentos que fazem surgir as séries de Arc.

Não estou, no entanto, a denegrir o YA. Apenas marcando um ponto de preferência por apelo de entretenimento, visto que já dos 16 anos que foram uma preferência em relação à literatura YA, mesmo sendo uma idade muito abaixo da faixa etária de romances adultos.

Introdução

A primeira coisa que vos quero introduzir é o livro que vou abordar.

Tenho sempre uma miríade de personagens a correr pela minha cabeça e a maneira mais eficaz que consegui arranjar para deixar em notas o tom, tipo de história e personagens foi escrever um excerto de cada, mesmo que não volte a tocar na história durante muito tempo.

A maior parte das vezes consigo séries simplesmente pelo facto de quando surgem personagens secundárias encontro que estas são dignas de contar as suas histórias. Caso foi a da Tela Manchada - a personagem principal surge na história anterior como alguém muito importante e não resisti. Ainda antes de ter terminado a história que precede esta e  a qual é, contudo, semi-irrelevante, já tinha um excerto sem título escrito. Até a minha mãe gostou e ela não é fã de paranormal.

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A história

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A primeira coisa que fiz depois do primeiro excerto foi acrescentar algo semelhante a uma sinopse.

Gabriel encontra Karen definhando num beco escuro e acolhe-a em sua casa pela sua beleza e possível utilidade como consorte, usando-a em festas da alta sociedade do seu obscuro mundo. Mas Gabriel não é o único a apreciar Karen e não tardam em aparecer ‘pretendentes’ à posse da consorte humana. Para não falar de que Karen é uma mais das quais possui ADN capaz de curar a praga vampírica. Contudo há quem não deseje que essa informação venha ao de cima.

Óbvio será dizer que ao longo das coisas isto irá mudar e tornar-se mais complexo. Servirá apenas como um guia. Quanto mais se acrescenta mais semelhante ficará a um resumo. Ou seja, este tipo de notas serão a base de uma história pela qual nos guiaremos para desenvolver o livro.